Si además la temática del espacio se presta para dejar volar la imaginación del diseñador de interiores, el éxito está garantizado. Un centro de estética es un claro ejemplo de locales con estrella y es uno de ellos lo que veremos hoy en nuestro blog, concretamente un centro para el cuidado de la piel.

Al estudio NE-ON pertenece la decoración de lujo de este local llamado 45cm Skin Care Center ubicado en Pekín (China), cuyo inspiración reside en los famosos nenúfares del pintor impresionista Claude Monet.

El centro se divide en tres secciones. Por un lado encontramos un espacio para reuniones, presentaciones de KOL o momentos de relajación con una taza de té de hierbas incluida (The Lounge).

Por otro lado tenemos la sala «The Doctor’s Rooms», donde un médico obtiene un análisis del estado de la piel de los pacientes.

Y por último, el local se completa con la sala VIP. Un cubo independizado que ha sido resaltado mediante iluminación indirecta y una pared rosada.de metal. Además, este volumen se encuentra rodeado de agua que proporciona tranquilidad y un ambiente silencioso.

Veamos con más profundidad los detalles más relevantes que hace de este centro de estética un lugar especial.

Formas

Paredes y columnas con capiteles curvos, mobiliario orgánico, cortinas con rieles formando círuclos, lámparas colgnates agrupadas con foseado circular y suelos con juntas curvas simulando los famosos nenúfares de Monet.

En definitva, se puede decir que los angulos rectos no tienen cavida en esta centro de estética, donde la curva es la principal protagonista, cuya misión es conseguir un ambiente íntimo y relajante

Gama cromática

Los tonos pastel son los predominantes en el espacio. Encontramos suelos y  paredes blancas, mobiliario en rosa palo. Los marrones y tonos dorados se encargan de dar el toque de contraste.

Materiales

Si queremos lograr un espacio equilibrado, no debemos diseñar interiores con muchos materiales. En este centro de estética lo saben bien y por ello han optado por

Mármol para suelo y mesas, madera para ciertas paredes, puertas y mostrador de bienvenida. Chapa perforada para resaltar ciertos volúmenes y textiles para las cortinas y el tapizado de los asientos.

Mobiliario

Diseñado a medida para la ocasión y en exclusiva para la marca. Refleja claramente el espíritu que los diseñadores querían plasmar en el interior.

Podemos ver un sofá con forma de Y fabricado con tres piezas idénticas que permiten ser desmontadas para aquellas ocasiones en las que se celebran eventos y es necesario disponer el mobiliario de otra manera.

Los sillones que cierran el conjunto de los sofás están inspirados en los nenúfares, de tal modo que se puede apreciar cómo florecen gracias a la forma de los brazos, respaldo y cojín.

También podemos ver unas mesas redondas en cuyo sobre se repite el mismo patrón reflejado en el suelo.

Vía: retaildesignblo.net

La entrada Centro de estetica: decoración de lujo para el cuidado de la piel aparece primero en Interia.

Cuando hablamos de «diseño en conjunto», nos referimos a la distribución del espacio, a la elección de materiales,  a la paleta de colores, a la iluminación, a la exhibición de los productos, a todo lo referente con el diseño gráfico como el cartel que cuelga en la fachada, el logotipo, las tarjetas de visita, las bolsas, el packaging y hasta los detalles más aparentemente nimios como el diseño de los carteles de precios.

Todo esto en conjunto hará que la primera impresión sea más que buena, logrará enganchar al futuro comprador e incluso conseguirá que éste repita la experiencia de compra.

Para llevar a cabo todo esto no hace falta tener una gran tienda donde poder dar rienda suelta a la imaginación y hacer despliegue de medios. Unos pocos metros cuadrados bastarán para hacer que la marca resalte sobre el resto de comercios.

Éste es el caso de la papelería Papersmith y su tienda de Boxpark (un centro comercial a base de contenedores de envío remodelados) en el barrio de Shoredithch, Londres. Su color rosa resalta sobre el negro de la fachada y la neutralidad de las tiendas aledañas.

Los diseñadores de Studio B han sabido sacarle partido a los 90 m2 que tiene el espacio, creando un contenedor de color rosa

Madera, azulejo y jesmonite son los materiales empleados en esta papelería. Y os preguntaréis ¿qué es eso del jesmonite? Pues se trata de una resina de base agua que permite crear materiales compuestos libres de disolventes. Es flexible y resistente a los impactos y al fuego, más ligero que la piedra y el hormigón, capaz de replicar detalles sutiles, duradero y no tóxico y por lo tanto respetuoso con el medio ambiente y, además, permite ser pigmentado e imitar texturas de otros materiales. Hasta hace podo se utilizaba mucho para crear molduras, pero cada vez es más frecuente que los diseñadores lo empleen también en mobiliario.

Podemos ver el azulejo rosa de formato cuadrado en paredes y suelo. Ojo a la lechada porque ésta es blanca. Su tonalidad hará que la junta se marque más o menos, haciendo que  el azulejo resalte por contraste en mayor o menor medida.

La madera clara la encontramos en las baldas, en el frente de los armarios bajos, en algunos tramos de pared a base de paneles agujereados que permiten variar la posición de las perchas y estantes, y también en el techo con lamas colocadas longitudinalmente.

La resina jesmonite la encontramos en forma de bandejas para la exhibición de los diferentes productos. La vemos también en la trasera de las estanterías, enmarcada por el azulejo y los muebles bajos. Y como con ella se puede hacer cualquier forma, en este caso vemos unas pequeñas escaleras para exponer bolígrafos y también en forma de pedestales en la entrada de la tienda.

Y como dato curioso, si os fijáis la jesmonite la han utilizado principalmente en color blanco con una motas de color negro y en otros casos en modo inverso. Un efecto que recuerda al material, tan de moda, terrazo.

Aquí tenéis más imágenes de la papelería haciendo foco a todos estos detalles. ¡Esperamos que os guste!

Vía: designweek.co.uk | retaildesignblog.net

La entrada La vida en rosa: papelería Papersmith aparece primero en Interia.

Es frecuente encontrar tiendas de este sector muy iluminadas y haciendo uso de luz fría. Todo con el fin de atraer clientes al interior de la tienda y darles a entender que se encuentran en un lugar pulcro y que, por supuesto, pueden sentirse en buenas manos.

Sin embargo, es posible ir un paso más allá y lograr un toque de distinción que, además de hacer que el cliente se sienta a gusto, perciba esa pincela de diseño que refleja gusto por las cosas bien hechas.

En este sentido, queremos mostraros dos formas de lograr ese objetivo. En un caso apostando por la calidez de la madera y en otro por el blanco puro con un toque de color. Y en ambos casos, con unos expositores diseñados a medida que hacen de cada tienda su seña de identidad.

Garrett Leight

Diseñado por el estudio West of West, esta tienda cuenta con 743m2 y se encuentra ubicada en el barrio de moda del centro de San Francisco, Hayes Valley.

Lo que destaca a primera vista es el uso de la madera clara en contraste con las superficies blancas. Con esta combinación consiguen una calidez que pocos materiales pueden aportar.

Suelo, mostrador, expositores y hasta algunas partes del techo, se encuentran forrados de madera; mientras que el techo, la encimera del mostrador, una mesa de centro, la estructura de los taburetes y las paredes que no tienen expositores, lucen un blanco liso sin ninguna decoración.

El blanco se potencia gracias a las luminarias del techo que se encuentran colocadas a lo largo al local de manera irregular.

De este modo, el cliente se siente como en casa al mismo tiempo que percibe la limpieza y pulcritud de las ópticas a las que estamos habituados.

Destacan también los expositores; unas cajas escalonadas de madera contrachapada con el fondo de listones horizontales, a juego con el mostrador. Por otro lado, vemos también una pared repleta de barras de madera sobre las que se pueden colocar las baldas según la preferencia del momento.

Y como dato curioso, todas las gafas llevan el nombre de una calle de la ciudad natal de la marca.

Óptica Eye Eye

Cambiamos de tercio y nos vamos hasta Seattle (Washington) para conocer nuestra segunda óptica.

Best Practice (Architecture and Design) ha sido el estudio encargado de su diseño. Han optado por el blanco inmaculado para toda la envolvente, con un gris claro en el suelo.

Lo más llamativo es la estructura diseñada para exponer las gafas. Con ella crean un pasillo que invita a los clientes a entrar en ella. Una vez dentro, pueden ver las gafas en un lado y comprobar cómo les quedan, bien mirando hacia los espejos colocados en la parte alta, o bien girarse y verse reflejado en los espejos colocados a la altura de los ojos.

Estos últimos espejos son cajas que por el lado contrario contienen más gafas.

Destaca también el color azul de esta estructura con forma de casa. Un toque que, de no estar presente, cambiaría totalmente la apariencia del local.

Como veis, el diseño de ópticas es un mundo que da mucho juego y del que aún queda mucho por explorar. Y a vosotros ¿cuál os ha gustado más?

La entrada Diseño de ópticas: calidez vs frescura aparece primero en Interia.

El espacio que os traemos destila un aire clásico con muchos detalles que son capaces de actualizarlo. Podemos decir que su base está hecha con materiales que podemos encontrar en estilos decorativos clásicas y que sus detalles han sido ligeramente modernizados, dando como resultado un ambiente que bien puede ser aceptado por una amplia variedad de personas. Veamos con más detalle los entresijos de la peluquería Happy Hair (Salon & Hair Spa) que ha credo el estudio de interiorismo 90id:

Materiales

Mármol de veta marcada para algunas paredes y tocadores y porcelánico de formato cuadrado para el suelo. Todo ello bien pulido para conseguir los brillos típicos de estilos clásicos con carácter.

Papel  pintado

Se pueden encontrar en varias paredes de la peluquería. En la zona de lavacabezas, donde reina un ambiente pacífico, el color negro es el protagonista y el papel pintado damasco tiene su fondo de este mismo tono, al igual que ocurre en otras zonas donde se opta por otros motivos decorativos pero manteniendo el fondo negro como color principal del papel. En otras zonas, donde se pretende buscar más luminosidad, los papeles son claros en tonos visones y crema.

Molduras de paredes

Si hay un elemento que se corresponda con el estilo clásico, sin duda, son las molduras. En este caso las encontramos entre espejos marcando la verticalidad y remarcando cada puesto de peinado, las vemos también en las puertas de los armarios haciendo cuarterones y en diversas paredes como puede ser la sala de espera, tanto en una pared blanca bordeando un gran espejo dorado, como en dorado sobre las columnas negras.

Mobiliario

Exceptuando los típicos muebles de peluquería (sillones giratorios y elevables y lavacabezas), las pocas piezas de mobiliario que hay son de carácter clásico: los sofás Chester tapizados en terciopelo, la mesa de centro que los acompaña y lámparas de araña que cuelgan del techo.

Techos molduras y candilejas

Como ya hemos dicho, las molduras no pueden faltar y tampoco pueden hacerlo en el techo, en esta ocasión remarcando las candilejas de las que emana una luz suave que baña el techo e ilumina la sala.

Toque moderno y actual

Después de ver todo esto os preguntaréis qué es lo que aporta el toque moderno y actual. El truco está en la cantidad de elementos clásicos que se utilizan, que en este caso está muy controlada y no es excesiva. En la inserción de elementos de líneas rectas, como son algunos estantes de pared y en el separador de espacios colocado en tras el sofá de sala de espera, en el diseño de los espejos que reduce considerablemente las formas barrocas del estilo clásico, la luminosidad y la gran cantidad de blanco allá donde se requiere, todo ello en conjunto, rebajan el tono clásico y lo traen con aires renovados al siglo XXI.

Hasta aquí nuestro post sobre decoración de peluquerías. Seguid atentos al blog porque os traeremos más información sobre el interiorismo de locales y, cómo no, de viviendas.

La entrada Diseño de peluquerías con un espíritu clásico renovado aparece primero en Interia.

A modo prácticamente escultórico, la panadería se presenta en el espacio interior del hotel con un gran arco en su fachada que se puede percibir ya desde la entrada.

Este mismo arco de acabado blanco es el encargado de enmarcar el techo oscuro de la panadería resaltando el rótulo corpóreo de la misma. El contraste de colores hace que ambas piezas destaquen por igual.

Llama la atención el diseño de los expositores por su peculiar y original forma. Todos ellos están construidos con la forma típica de las molduras que recorren los techos de las casas. Una reproducción de molduras superpuestas que recorren las paredes dejando más espacio entre ellas para albergar los productos y que sobresalen más o menos creando una frecuencia dinámica potenciada con la iluminación que emana de las estanterías.

De igual modo ocurre con los expositores centrales, todos ellos de tamaños y formas distintas rematados con encimeras de piedra.

Un diseño de molduras que comienza en la entrada con un pequeño expositor de productos sobre un módulo similar a una basa de una columna clásica, colocada entre la escalera y el acceso a la panadería.

Pese a ser un espacio abierto que puede visualizarse desde la entrada del hotel, el área de panadería se diferencia también con el material del suelo, que mantiene la misma tonalidad y que contrasta con los expositores blancos, en consonancia con las tonalidades marrones del resto del suelo del hotel.

Un diseño de interiores que sin duda enfatiza el carácter de lujo de sus productos y del propio hotel.

Si queréis seguir viendo más proyectos interesantes de decoración de locales, no dejéis de visitar nuestro apartado de interiores con gancho donde podréis disfrutar de magníficos proyectos de interiorismo en distintos lugares del mundo.

Vía: retaildesignblog.net

La entrada Interiorismo y decoración de la panadería Il Lago aparece primero en Interia.